我谈武耀宗

                                                        武耀宗油画：蓝色长城

    我偏爱武耀宗的画作，更喜欢他的人格，从他身上，我得出这样一个结论：万丈红尘，几度迷失，失落且重练，有何要紧？是种子能发芽的，照样生根开花，而落花做泥的，照样能悄悄还原，大千世界，阳光普照，风雨飘摇、循环往复，并没有因为人类的痛苦欢欣改变一丝一毫，宇宙万物的生生息息，并不会因为某些人的健在或消亡而改变它的运转规律，反而是，你如果珍惜生命，爱护生命就可以为世界增添一份美好。我想武耀宗在他的人生之旅，难能可贵的做到了这一点。
    从少年时代起，就在画苑姿意驰骋的武耀宗，多年辛勤笔耕，画作达百近千，春来秋去，生命的三原色在画家生命的画廊里，舞着且旋着，他的串串画魂和人生的浆果，也在生命的秋天里开始成熟，他先后陆续为我们献出的《春天》《劳动者》《唐山·“7·28”·军人》《蒙难的唐山》《蓝色的唐山》等力作，曾令血染战袍的老将军杨得志、张爱萍、杨成武动容；曾令文化界名流高占祥、徐怀中、王怀庆、黄冠余欣喜之余而目湿；也为国内外六十七家新闻媒体，诸如《人民日报》《解放军报》，中央电视台、中央广播电台，法国《欧洲日报》、泰国《中华时报》、香港《大公报》掀起一股“耀宗热”，提供了足够的方块文字。1991年6月30日，中央电视台专栏节目《神州风采》以《梦幻与现实》为题，较为系统的介绍了武耀宗的笔下，那种黑与白的强烈关照对比，几乎产生出一种近乎宗教般的震慑力。这种既源于人生的体验，又撷哲理之辉的表现形式，是画家渐趋成熟的一种外在表现，而画家以自己的画作为他生命形式的呈现，生命的价值被呈现于画作之中，我想，画家不枉来此人间一行了。
    武耀宗的画作不以繁丽奇崛的意象，镂金错彩的笔触和淋漓尽致的气势取胜，也没有时下习见的浮躁不安的心理渲染。耀宗绘画的生命之根在他心田那片沃壤。耀宗是严肃的。他总是把历史的责任和国家的义务作为自己人生内涵的一个支点，并以此作为自己处在现实生存状态中一种主动精神的立场。这也许是我们最值得珍视的一种气质，也许正是这样一种从灵魂上获得精神加冕的又无时无处不感受到的对于人民、对于土地、对于东方传统那种大自然与内心和谐而独特感应到的一种方式，才如此造就了耀宗，在绘画的领域里构筑了他自身的一个系统，勾勒、素描总关情，使他的画作处处充满清新的思想。这些思想以其纯朴、个性化、诗意和蕴含深刻而令人感奋，令人惊叹，拥有了一种独树一帜的艺术气质，吸引了一定数量的读者，并因此而引起读者心灵的颤动。因此，他画的那些明朗朴素的作品里保持着对向前行进的生活真谛和痴恋，积淀着一定成分的人生经验，渗入了人生之旅中那种充实而又深沉的文化和感情，乃至对历史的苦痛沉思。热情的读者不知你发现没有，耀宗在一定范围的作品里，并没有把自己限制在仅仅是劝告的范围里。有意无意之间他给你点出了一道人生索引；叶子告诉你，一叶障目永远走不出杂草的高度，心底无私，才能与高高的云杉比肩。如此推论，每一幅画都基于一种内含的必要性，这可不是仁者见仁，智者见智，你耐心的读下去，总会又重新发现一些什么。
　　基于此，对生活中的大悲大苦，他才能淡而化之，有着一种人生天地间忽如远行客的超然物外的境界。其二是舍身追求的绘画艺术，用心血作墨，使自己走进画面，成为其中鲜活的一页。在这一点上，武耀宗确实把生命的本身，溶进艺术生命之中了。
　　地球上的一切生物，都是这样，一天过去了，又去迎接明天的新生。在绘画艺术上，又何尝不是如此？耀宗，继续你在陡峭山壁上的跋涉吧，等你步入又一个制高点，我一定用我热忱的语言当酒，为你敬一个满杯！(转载于《唐山劳动日报》2015年3月4日第5版)

武耀宗简介
　　武耀宗：九三学社社员，中国美术家协会会员、河北省美术家协会理事、九三学社唐山画院名誉院长，唐山市第八届、第九届、第十届政协委员。
　　油画作品《千秋古墙》入选“建军55周年全国美展”并获优秀奖。《唐山大地震》插图作品4幅入选“全国文学插图艺术展”并获银奖。《唐山·“7·28”·军人》组画作品4幅入选“建军60周年全国美展”并获优秀奖。油画作品《红长城》入选“中国风景油画展”获银奖。《北方的牛》等油画作品在日本大阪参加“第二届亚洲美术作品展”等展览。在唐山、北京、香港等地区和法国、意大利、美国、加拿大、新加坡等国家举办个展或联展。在《美术》杂志、《人民日报》、法国《欧洲时报》等67家国内外报刊杂志发表美术作品和文章。中国美协出版画册《美术家武耀宗》、传略编入《中国美术家辞典》等专集。